Menurut pemain bas grup musik Slank, Ivan, manggung tanpa penonton yang menyaksikan langsung itu gampang-gampang susah. Tidak ada sorak-sorai penonton. Padahal, itu bahan bakar musisi kala manggung. Energi dari penonton menentukan euforia suatu pertunjukan.<\/p>\n
“Kami tetap berekspresi maksimal, main band seolah-olah di depan kami ada ratusan ribu orang, Kami harus sok asyik suja,” katanya dalam webinar bertema “Budaya dan Seni untuk Melawan Pandemi”, Kamis (3\/6).<\/p>\n
Dengan kondisi pandemi Covid-19, tantangan itu dimaklumi. Pandemi bahkan dinilai membawa berkah terselubung. Ivan mengatakan, situasi pandemi melatih kepekaan manusia. Kepekaan itu menjadi modal dan inspirasi bagi Slank buat ber karya.<\/p>\n
Pada kesempatan yang sama, seniman Butet Kartaredjasa mengatakan, pertunjukan virtual mendorong praktik seni yang inklusif. Dengan internet, penikmat seni tidak lagi hanya menjangkau kota-kota besar, tetapi juga pelosok daerah di Indonesia.<\/p>\n
“Kami tersadarkan bahwa tiket pertunjukan virtual bisa lebih murah dari panggung pertunjukan, Penontonnya pun jangkauannya lebih luas,” kata Butet.<\/p>\n
“Artinya, jika tempo hari saya buat pertunjukan, yang nonton hanya di Jakarta, Yogyakarta, dan kota besar lain. Kini saya bisa mempraktikkan suatu sajian yang berkeadilan. Orang-orang di mana pun bisa menikmati pertunjukan saya dengan murah,” tambahnya.<\/p>\n
Adapun Butet diminta Komite Pencegahan Covid-19 dan Pemulihan Ekonomi Nasional untuk membantu menggelar Pertunjukan Virtual Panggung Tradisional. Ia mengatakan, ada sekitar 12 agenda virtual yang akan tayang hingga September 2021. Para seniman dijadwalkan tampil bergantian, setidaknya dua kali sebulan.<\/p>\n
Jalan keluar<\/strong><\/p>\n Pertunjukan virtual dinilai sebagai jalan keluar seniman di masa paceklik akibat pandemi Covid-19. Bukan hanya ruang berkesenian yang menjadi terbuka. Pekerja industri kreatif yang mendukung pertunjukan pun ikut kebagian rezeki.<\/p>\n Direktur Jenderal Kebudayaan Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi (Kemendikbud Ristek) Hilmar Farid mengatakan, pihaknya sedang merancang rencana pemulihan tempat dan komunitas seni. Hal itu bertujuan untuk menjaga keberlanjutan ekosistem seni, khususnya maestro seni.<\/p>\n “Seniman yang sekolah empat tahun belum tentu menjadi seniman yang baik. Perlu waktu yang cukup panjang dan energi yang tidak sedikit. Ini (seniman) adalah investasi yang luar biasa. Jika orang-orang. khususnya maestro seni, hilang karena pandemi, akan sulit mengembalikannya lagi,” kata Hilmar.<\/p>\n Pemerintah pun bekerja sama dengan seniman-seniman untuk memuat pertunjukan. Protokol kesehatan pertunjukan seni juga sudah disusun. Ia berharap pemerintah daerah turut ambil bagian membantu seniman di level akar rumput.<\/p>\n Saat dihubungi secara terpisah, peneliti budaya, media. dan komunikasi Idi Subandy Ibrahim mengatakan, pertunjukan seni virtual membatasi cara seniman berekes presi. Cara audiens mengapresiasi juga menjadi terbatas Perubahan cara menikmati seni diperkirakan bisa terjadi di generasi mendatang.<\/p>\n “Pemaknaan dan apresiasi terhadap karya seni itu berbeda untuk setiap generasi. Buat generasi baru, ini (pertunjukan seni virtual) mungkin hal yang biasa, tetapi menjadi guncangan buat generasi lama,” ujarnya.<\/p>\n Sementara itu, ruang untuk belajar seni secara daring semakin terbuka lebar. Pendiri mejaseni.com, Budi Bagus Prasetyo, mengatakan, platformnya dibuat agar masyarakat bisa belajar seni secara aman. Platform kursus seni ini terbuka untuk publik, baik anak-anak, orang dewasa, maupun pegiat seni profesional. Sejumlah seniman dari berbagai latar belakang dilibatkan sebagai pembimbing<\/p>\n Seni merupakan hal yang penting karena saya yakin bahwa bangsa yang beradab adalah yang (masyarakatnya) berkesenian. Seni yang di sediakan secara daring dapat diakses dengan mudah dan murah oleh publik selama ada jaringan internet,” kata Budi, pekan lalu.<\/p>\n Kemendikbud Ristek juga menyediakan kesempatan bagi siswa sekolah untuk belajar seni dari seniman. Ada 924 seniman dari berbagai kabupaten\/kota yang akan terlibat dalam program Gerakan Seniman Masuk Sekolah (GSMS) ini. Kelas seni akan digelar secara luring, daring hingga campuran, tergantung kebijakan setiap sekolah.<\/p>\n Menurut Direktur Pengembangan dan Pemanfaatan Kebudayaan Direktorat Jenderal Kebudayaan Kemendikbud Ristek Restu Gunawan, siswa perlu belajar seni untuk mewujudkan karakter Pancasila, lebih mengenal kebudayaan, dan memahami kebinekaan global. Adapun seni melatih siswa mengolah rasa, belajar empati, toleransi, kerja sama, dan mempertajam intelektualitas.<\/p>\n Sumber: Kompas 16 Juni 2021. Hal. 18<\/p>\n <\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/static.uc.ac.id\/library\/2021\/08\/Menghidupkan-Seni-Melalui-Ruang-Virtual.-Kompas-16-Juni-2021.-Hal.-18.png\")
<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"